Victor Hugo

Victor-Marie Hugo, romanopisec, básník, dramatik, dramatik, esejista a státník, (26. února 1802 – 22. května 1885) je považován za jednoho z nejvlivnějších romantických spisovatelů devatenáctého století. Hugo se narodil a vyrůstal v roajalistické katolické rodině a podobně jako mnoho dalších romantiků se vzepřel konzervativnímu politickému a náboženskému establishmentu ve prospěch liberálního republikánství a revoluční myšlenky. Hugo byl stejně jako Gustave Flaubert znechucen tím, co považoval za zkaženost císařské Francie, a spoluúčastí církve na sociálních nespravedlnostech a věnoval velkou část své energie (v beletrii i v esejích) svržení monarchie.

Ačkoli Hugo významně přispěl k revoluční věci, byl mnohem víc než jen politickým aktivistou. Byl jedním z nejnadanějších spisovatelů své doby. Podobně jako Charles Dickens v Anglii se Hugo stal nesmírně populárním mezi dělnickými třídami a byl vnímán jako hrdina, který odhaluje spodinu francouzské společnosti.

Hugo byl uznáván a dodnes je veleben jako významná osobnost literární obce. Více než snad kterýkoli jiný francouzský autor s výjimkou Françoise-René de Chateaubrianda Hugo předznamenal ve Francii literární hnutí romantismu, které se stalo jedním z nejvlivnějších směrů v dějinách francouzské i celé evropské literatury. Hugo se hlásil k ctnostem romantismu – svobodě, individualismu, duchu a přírodě -, které se na několik generací stanou zásadami vysokého umění.

Ve své poezii, která je ve Francii považována za stejně hodnotnou jako jeho často překládané romány, Hugo přenesl do francouzštiny lyrický styl německých a anglických romantických básníků, čímž v podstatě nastartoval převrat ve stylu francouzské poezie devatenáctého století. Mezi mnoha básnickými sbírkami se u kritiky těší mimořádnému uznání knihy Les Contemplations a La Légende des siècles. V anglicky mluvícím světě jsou jeho nejznámějšími díly romány Les Misérables a Notre-Dame de Paris (někdy překládaný do angličtiny (k Hugovu zděšení) jako The Hunchback of Notre-Dame).

Hugo je význačnou postavou francouzské literatury a politiky a západního hnutí romantismu.

Raný život a vlivy

Victor Hugo v mládí

Victor Hugo byl nejmladším synem Josepha Léopolda Sigisberta Huga (1773-1828) a Sophie Trébuchet (1772-1821). Narodil se v roce 1802 v Besançonu (v regionu Franche-Comté) a většinu svého života prožil ve Francii. Za vlády Napoleona III. však byl nucen odejít do exilu – během roku 1851 žil krátce v Bruselu, v letech 1852-1855 na ostrově Jersey a od roku 1855 až do svého návratu do Francie v roce 1870 na ostrově Guernsey.

Hugovo rané dětství bylo bouřlivé. Ve století, které předcházelo jeho narození, došlo ve Francouzské revoluci ke svržení bourbonské dynastie, vzestupu a pádu první republiky a vzniku prvního francouzského císařství a diktatury pod vedením Napoleona Bonaparta. Napoleon byl dva roky po Hugově narození prohlášen císařem a bourbonská monarchie byla obnovena ještě před Hugovými osmnáctými narozeninami. Protichůdné politické a náboženské názory Hugových rodičů odrážely síly, které budou po celý Hugův život bojovat o nadvládu ve Francii: Hugův otec byl vysoký důstojník Napoleonovy armády, ateistický republikán, který považoval Napoleona za hrdinu; jeho matka byla přesvědčená katolická roajalistka, která je podezřelá, že si vzala za milence generála Victora Lahorieho, který byl v roce 1812 popraven za spiknutí proti Napoleonovi.

Sofie následovala svého manžela na posty v Itálii, kde působil jako guvernér provincie poblíž Neapole, a ve Španělsku, kde se ujal vedení tří španělských provincií. Nakonec byla Žofie unavena neustálým stěhováním, které vyžadoval vojenský život, a neshodami se svým nevěrným manželem, proto se v roce 1803 s Léopoldem rozešla a usadila se v Paříži. Poté měla dominantní vliv na Viktorovu výchovu a vzdělání. V důsledku toho se v Hugově rané básnické a beletristické tvorbě odráží vášnivá oddanost králi i víře. Teprve později, během událostí, které vedly k francouzské revoluci v roce 1848, se začal bouřit proti své katolické roajalistické výchově a místo toho se zasazoval o republikánství a svobodné myšlení.

Raná poezie a beletrie

Stejně jako mnoho mladých spisovatelů jeho generace byl Hugo hluboce ovlivněn François-René de Chateaubriandem, zakladatelem romantismu a přední francouzskou literární osobností počátku 19. století. V mládí se Hugo rozhodl, že bude „Chateaubriand, nebo nic“, a jeho život se v mnoha ohledech podobal životu jeho předchůdce. Stejně jako Chateaubriand bude Hugo podporovat věc romantismu, zapojí se do politiky jako zastánce republikánství a kvůli svým politickým postojům bude nucen odejít do exilu.

Předčasná vášeň a výmluvnost Hugova raného díla mu přinesly úspěch a slávu již v raném věku. Jeho první básnická sbírka Nouvelles Odes et Poesies Diverses vyšla v roce 1824, kdy bylo Hugovi pouhých 22 let, a vynesla mu královskou penzi od Ludvíka XVIII. Ačkoli byly básně obdivovány pro svůj spontánní zápal a plynulost, teprve sbírka, která následovala o dva roky později, v roce 1826 Odes et Ballades, odhalila Huga jako velkého básníka, přirozeného mistra lyriky a tvůrčího zpěvu.

Mladý Victor se proti matčině vůli zamiloval a tajně zasnoubil se svou dětskou láskou Adèle Foucherovou (1803-1868). Neobvykle blízký své matce, teprve po její smrti v roce 1821 se cítil svobodný a následujícího roku se s Adèle oženil. V následujícím roce vydal svůj první román Han d’Islande (1823) a o tři roky později druhý Bug-Jargal (1826). V letech 1829-1840 vydal dalších pět básnických sbírek: Les Orientales (1829), Les Feuilles d’automne (1831), Les Chants du crépuscule (1835), Les Voix intérieures (1837) a Les Rayons et les ombres (1840), čímž si upevnil pověst jednoho z největších elegických a lyrických básníků své doby.

Divadelní tvorba

Hugo se svými jevištními díly nedosáhl tak rychlého úspěchu. V roce 1827 vydal nikdy neinscenované veršované drama Cromwell, které se proslavilo spíše autorovou předmluvou než vlastní hodnotou. Hra byla pro svou těžkopádnou délku považována za „nevhodnou k hraní“. V úvodu k dílu Hugo vyzval své kolegy umělce, aby se osvobodili od omezení daných francouzským klasicistním divadelním stylem, a rozpoutal tak ostrou debatu mezi francouzským klasicismem a romantismem, která zuřila ještě mnoho let. Po Cromwellovi následovala v roce 1828 katastrofální Amy Robsart, experimentální hra z mládí podle románu Waltera Scotta Kenilworth, která byla uvedena pod jménem jeho švagra Paula Fouchera a dokázala přežít pouze jedno představení před nepříliš vděčným publikem.

První Hugovou hrou, která byla přijata k uvedení pod jeho vlastním jménem, byla Marion de Lorme. Ačkoli ji cenzura zpočátku zakázala kvůli nelichotivému líčení francouzské monarchie, nakonec byla v roce 1829 povolena premiéra bez cenzury, ale bez úspěchu. Hra, kterou Hugo uvedl následujícího roku – Hernáni – se však stala jednou z nejúspěšnějších a nejpřevratnějších událostí francouzského divadla 19. století. Při své premiéře se hra stala známou jako „bitva o Hernaniho“. Dnes je toto dílo z velké části zapomenuto, s výjimkou předlohy stejnojmenné opery Giuseppe Verdiho. Ve své době však představení tohoto díla vyvolalo téměř nepokoje mezi protichůdnými tábory francouzské literatury a společnosti: klasici versus romantici, liberálové versus konformisté a republikáni versus roajalisté. Tisk hru vesměs odsuzoval, přesto se hrála večer co večer v plných sálech a Hugo se stal hlavním představitelem francouzského romantismu. Byla také signálem, že Hugovo pojetí romantismu se stále více politizuje. Romantismus, jak se vyjádřil, osvobodí umění od omezení klasicismu, stejně jako liberalismus osvobodí politiku jeho země od tyranie monarchie a diktatury.

V roce 1832 Hugo navázal na úspěch Hernaniho hrou Le roi s’amuse (Král se baví). Hra byla cenzurou okamžitě zakázána již po jednom představení kvůli otevřenému zesměšňování francouzské šlechty, ale poté se stala velmi populární v tištěné podobě. Rozhořčen zákazem napsal Hugo svou další hru, Lucréce Borgia (viz: Lucrezia Borgia), za pouhých čtrnáct dní. Ta se následně s velkým úspěchem objevila na jevišti v roce 1833. Do hlavní role byla obsazena bývalá Napoleonova milenka Mademoiselle George a vedlejší roli hrála herečka Juliette Drouet. Drouetová však později sehrála významnou roli v Hugově osobním životě a stala se jeho celoživotní milenkou a múzou. Zatímco Hugo měl během svého života mnoho milostných eskapád, Drouetová byla i jeho ženou uznávána za osobu, která měla ke spisovateli jedinečný vztah, a byla s ní zacházeno téměř jako s rodinou. V další Hugově hře (Marie Tudorovna, 1833) hrál Drouet lady Jane Greyovou po boku Jiřího královny Marie. Nebyla však považována za adekvátní roli a po premiéře ji nahradila jiná herečka. Byla to její poslední role na francouzském jevišti; poté se věnovala Hugovi. Podporována malou penzí se stala jeho neplacenou sekretářkou a společnicí na cestách po dalších padesát let.

Hugoův Angelo měl premiéru v roce 1835, a to s velkým úspěchem. Brzy poté založil vévoda z New Orleansu a bratr krále Ludvíka Filipa, obdivovatel Hugova díla, nové divadlo na podporu nových her. Théâtre de la Renaissance bylo otevřeno v listopadu 1838 premiérou hry Ruy Blas. Ačkoli ji mnozí považují za Hugovo nejlepší drama, v té době se setkala jen s průměrným úspěchem. Další hru uvedl Hugo až v roce 1843. Burgraves se hrál pouze 33 večerů, přišel o diváky ve prospěch konkurenčního dramatu a bylo to jeho poslední dílo napsané pro divadlo. I když později v roce 1869 napsal krátké veršované drama Torquemada, vyšlo až několik let před jeho smrtí v roce 1882 a nikdy nebylo určeno pro divadlo. Hugo se však o divadlo zajímal i nadále a v roce 1864 publikoval dobře přijatou esej o Williamu Shakespearovi, jehož styl se snažil napodobit ve svých vlastních dramatech.

Zralá beletrie

První zralé beletristické dílo Victora Huga vyšlo v roce 1829 a odráželo bystré sociální cítění, které proniklo do jeho pozdější tvorby. Kniha Le Dernier jour d’un condamné („Poslední dny odsouzeného“) bude mít hluboký vliv na pozdější spisovatele, jako byli Albert Camus, Charles Dickens a Fjodor Dostojevskij. Dokumentární povídku Claude Gueux, která vyšla v roce 1834 o skutečném vrahovi, jenž byl ve Francii popraven, považoval sám Hugo za předchůdce svého velkého díla o sociální nespravedlnosti Bídníci. Hugovým prvním celovečerním románem se však stal nesmírně úspěšný Notre-Dame de Paris („Hrbáč z Notre Dame“), který vyšel v roce 1831 a byl rychle přeložen do dalších evropských jazyků. Román mimo jiné přiměl město Paříž, aby se pustilo do obnovy zanedbané katedrály Notre Dame, která nyní přitahovala tisíce turistů, kteří si přečetli populární román. Kniha také inspirovala k novému ocenění předrenesančních staveb, které se poté začaly aktivně chránit.

Hugo začal plánovat velký román o sociální bídě a nespravedlnosti již ve 30. letech 19. století, ale trvalo celých 17 let, než bylo jeho největší dílo, Bídníci, realizováno a nakonec vydáno v roce 1862. Autor si byl velmi dobře vědom kvality románu a vydání díla šlo na ruku tomu, kdo nabídl nejvyšší cenu. Belgické nakladatelství Lacroix a Verboeckhoven podniklo na svou dobu neobvyklou marketingovou kampaň a vydávalo tiskové zprávy o díle plných šest měsíců před vydáním. Zpočátku také vydalo pouze první část románu („Fantine“), která byla uvedena na trh současně ve velkých městech. Kniha byla vyprodána během několika hodin a měla obrovský dopad na francouzskou společnost. Reakce se pohybovaly od bouřlivého nadšení až po ostré odsouzení, ale problémy, na které Bídníci upozorňují, se brzy dostaly na pořad jednání francouzského Národního shromáždění. Dnes je román považován za mistrovské literární dílo, adaptované pro film, televizi a hudební scénu v míře, které se vyrovná jen málokteré jiné literární dílo.

Hugo se ve svém dalším románu Les Travailleurs de la Mer („Dělníci moře“), vydaném v roce 1866, odvrátil od společensko-politických otázek. Přesto byla kniha dobře přijata, snad díky předchozímu úspěchu Bídníků. Hugo ve své knize věnované ostrovu Guernsey v Lamanšském průlivu, kde strávil patnáct let ve vyhnanství, vylíčil boj člověka s mořem a strašlivými tvory číhajícími pod jeho hladinou, což v Paříži vyvolalo neobvyklou módu, totiž chobotnice. Pařížané byli fascinováni těmito neobvyklými mořskými tvory, které v té době ještě mnozí považovali za mýtické.

Hugo se vrátil k politickým a sociálním otázkám ve svém dalším románu L’Homme Qui Rit („Muž, který se směje“), který vyšel v roce 1869 a podal kritický obraz aristokracie. Román však nebyl tak úspěšný jako jeho předchozí počiny a sám Hugo začal komentovat rostoucí odstup od svých literárních současníků, jako byli Gustave Flaubert a Emile Zola, jejichž naturalistické romány nyní převyšovaly popularitu jeho vlastního díla. Jeho poslední román Quatrevingt-treize („Devadesát tři“), vydaný v roce 1874, se zabýval tématem, kterému se Hugo dříve vyhýbal: hrůzovládou, jež následovala po Francouzské revoluci. Ačkoli Hugova popularita v době jeho vydání klesala, mnozí dnes považují Devadesát tři za silné dílo, které se vyrovná Hugovým známějším románům.

Bídníci

Portrét „Cosetty“ od Emila Bayarda z původního vydání Bídníků (1862)

Bídníci (přel. různě jako „Bídníci“, „Ubožáci“, „Chudáci“, „Oběti“) je Hugovým mistrovským dílem, které se řadí spolu s Moby-Dickem Hermana Melvilla, Vojnou a mírem Lva Tolstého a Bratry Karamazovými Fjodora Dostojevského mezi nejvlivnější romány devatenáctého století. Sleduje osudy a vzájemné vztahy několika francouzských postav v průběhu dvaceti let na počátku devatenáctého století během napoleonských válek a následujících desetiletí. Román se zaměřuje především na snahu hlavního hrdiny – bývalého trestance Jeana Valjeana – vykoupit se dobrými skutky a zkoumá dopad Valjeanových činů jako společenský komentář. Zkoumá povahu dobra, zla a zákona v rozsáhlém příběhu, který vykládá dějiny Francie, architekturu Paříže, politiku, morální filozofii, právo, spravedlnost, náboženství a druhy a povahu romantické a rodinné lásky.

Děj

Bídníci obsahují množství zápletek, ale nití, která je spojuje, je příběh bývalého trestance Jeana Valjeana, který se stane silou dobra ve světě, ale nemůže uniknout své minulosti. Román je rozdělen do pěti částí, každá část se dělí na knihy a každá kniha na kapitoly. Více než dvanáct set stran románu v nezkráceném vydání obsahuje nejen příběh Jeana Valjeana, ale i mnoho stran Hugových úvah o náboženství, politice a společnosti, včetně jeho tří dlouhých odboček, včetně diskuse o uzavřených řeholních řádech, další o argotu a nejznámějšího epického převyprávění bitvy u Waterloo.

Po devatenácti letech věznění za krádež chleba pro svou hladovějící rodinu je venkovan Jean Valjean podmínečně propuštěn. Musí však u sebe nosit žlutý lístek, který ho označuje jako trestance. Odmítnut hostinskými, kteří nechtějí přijmout trestance, přespává Valjean na ulici. Ujme se ho však dobrotivý biskup Myriel a poskytne mu přístřeší. V noci ukradne biskupův stříbrný příbor a uteče. Je chycen, ale biskup ho zachrání tvrzením, že stříbro bylo darem. Biskup mu pak řekne, že se za to musí stát čestným člověkem.

O šest let později se Valjean stal bohatým továrníkem a je zvolen starostou svého adoptivního města, protože porušil podmínku a přijal falešné jméno Père Madeleine, aby se vyhnul dopadení inspektorem Javertem, který ho pronásleduje. Osud se však nešťastně zvrtne, když je zatčen jiný muž, obviněn, že je Valjean, a postaven před soud, což skutečného bývalého vězně donutí odhalit svou pravou identitu. Zároveň jeho život nabere další směr, když se setká s umírající Fantinou, která byla propuštěna z továrny a uchýlila se k prostituci. Má malou dceru Cosettu, která žije s hostinským a jeho ženou. Když Fantina umírá, Valjean, který ve Fantině vidí podobnost se svým dřívějším těžkým životem, jí slíbí, že se o Cosettu postará. Podplatí hostinského Thénardiera, aby Cosettu získal. Valjean s Cosettou prchají do Paříže.

O deset let později, v předvečer pařížského povstání 5. a 6. června 1832, po smrti generála Lamarquea, jediného francouzského vůdce, který měl sympatie k dělnické třídě, připravují rozhněvaní studenti v čele s Enjolrasem revoluci. Jeden ze studentů, Marius Pontmercy, se zamiluje do Cosetty, která vyrostla do krásy. Thénardierovi, kteří se také přestěhovali do Paříže, vedou bandu zlodějů, kteří přepadnou Valjeanův dům, zatímco je Marius na návštěvě. Thénardierova dcera Éponine, která je rovněž zamilovaná do Mariuse, však zloděje přesvědčí, aby odešli.

Následujícího dne studenti zahájí vzpouru a v úzkých pařížských ulicích postaví barikády. Valjean, který se dozví, že Cosettina láska bojuje, se k nim vydá. Éponine se také přidá. Během boje Valjean zachrání Javerta před zabitím studenty a nechá ho jít. Javert, muž, který věří v absolutní poslušnost zákona, se ocitá mezi svou vírou v zákon a milosrdenstvím, které mu Valjean prokázal. Javert se s tímto dilematem nedokáže vyrovnat a zabije se. Valjean zachrání zraněného Mariuse, ale všichni ostatní, včetně Enjolrase a Époniny, jsou zabiti. Utíká kanalizací a vrací Mariuse Cosettě. Marius a Cosetta se brzy vezmou. Nakonec jim Valjean odhalí svou minulost a poté umírá.

Témata

Milost

Mezi mnoha dalšími tématy je ústředním tématem Les Misérables diskuse a srovnání milosti a legalismu. Nejvýrazněji se to projevuje v konfrontaci hlavního hrdiny Valjeana a zdánlivého antagonisty Javerta.

Po devatenácti letech služby zná Jean Valjean jen soud zákona. Spáchal zločin, za který ho stihl trest, ačkoli cítí, že je to jaksi nespravedlivé. Odmítnutý kvůli svému postavení bývalého vězně se Valjean poprvé setkává s milostí, když mu biskup nejen lže, aby ho ochránil za krádež dvou stříbrných svícnů z jeho stolu, ale slavně mu svícny také daruje. Toto zacházení, které neodpovídá tomu, co si Valjean „zaslouží“, představuje silný zásah milosti do jeho života.

V průběhu románu je Valjean pronásledován svou minulostí, především v osobě neúprosného Javerta. Je tedy příznačné, že k naplnění této milosti dochází při závěrečném setkání Valjeana s Javertem. Poté, co je Javert v přestrojení za revolucionáře zajat, se Jean Valjean dobrovolně přihlásí k jeho popravě. Místo pomsty, jak Javert očekává, však policistu osvobodí. Biskupův skutek milosti se v životě Jeana Valjeana znásobí a rozšíří se i na jeho úhlavního nepřítele. Javert není schopen smířit svůj černobílý pohled se zjevně vysokou morálkou tohoto bývalého zločince a s milostí, která mu byla udělena, a spáchá sebevraždu.

Milost hraje v Jeanově životě pozitivní morální sílu. Zatímco vězení ho zatvrdilo natolik, že okradl chudého a dobročinného biskupa, milost ho osvobozuje, aby mohl být dobročinný k ostatním.

Politický život a exil

Victor Hugo mezi skalami na ostrově Jersey (1853-55); fotografie pořízená synem Charlesem Hugem

Po třech neúspěšných pokusech byl Hugo v roce 1841 konečně zvolen do Francouzské akademie, což upevnilo jeho postavení ve světě francouzského umění a literatury. Poté se stále více angažoval ve francouzské politice jako stoupenec republikánské formy vlády. V roce 1841 byl králem Ludvíkem Filipem povýšen do šlechtického stavu a vstoupil do Nejvyšší komory jako Pair de France, kde vystupoval proti trestu smrti a sociální nespravedlnosti a za svobodu tisku a samosprávu Polska. Později byl zvolen do Zákonodárného shromáždění a Ústavodárného shromáždění po revoluci v roce 1848 a vzniku druhé republiky.

Když se Ludvík Napoleon (Napoleon III.) v roce 1851 chopil kompletní moci a zavedl protiparlamentní ústavu, Hugo ho otevřeně prohlásil za zrádce Francie. V obavách o svůj život uprchl do Bruselu, pak na Jersey a nakonec se s rodinou usadil na ostrově Guernsey v Lamanšském průlivu, kde žil v exilu až do roku 1870.

V exilu Hugo vydal své slavné politické pamflety proti Napoleonovi III, Napoléon le Petit a Histoire d’un crime. Pamflety byly ve Francii zakázány, ale přesto tam měly silný dopad. Během pobytu na Guernsey také vytvořil některá ze svých nejlepších děl, včetně Bídníků a tří široce oceňovaných básnických sbírek Les Châtiments (1853), Les Contemplations (1856) a La Légende des siècles (1859).

Ačkoli Napoleon III. udělil v roce 1859 amnestii všem politickým exulantům, Hugo ji odmítl, protože by to znamenalo, že bude muset omezit svou kritiku vlády. Teprve po pádu nepopulárního Napoleona III. od moci a vzniku Třetí republiky se Hugo v roce 1870 konečně vrátil do vlasti, kde byl vzápětí zvolen do Národního shromáždění a Senátu.

Náboženské názory

Hugo ve svém „spiritistickém“ období. (1853-55)

Ačkoli byl Hugo vychováván matkou jako přísný katolík, později se stal krajně antiklerikálním a ostře odmítal jakékoli spojení s církví. Po smrti svých synů Charlese a Françoise-Victora trval na tom, aby byli pohřbeni bez kříže a kněze, a ve své závěti učinil stejné ustanovení o své vlastní smrti a pohřbu.

Z velké části kvůli lhostejnosti církve k těžké situaci dělnické třídy za monarchie, která potlačovala jejich odpor, se Hugo vyvinul z nepraktikujícího katolíka v racionalistického deistu. Když se ho v roce 1872 sčítací komisař zeptal, zda je katolík, Hugo odpověděl: „Ne. Jsem volnomyšlenkář.“ V exilu se velmi zajímal o spiritismus a účastnil se seancí.

Hugův racionalismus se projevuje v básních Torquemada (1869) o náboženském fanatismu, Papež (1878), prudce antiklerikální, Náboženství a náboženství (1880), popírající užitečnost církví, a posmrtně vydané Konec Satana a Boha (1886), respektive (1891), v nichž představuje křesťanství jako gryfa a racionalismus jako anděla. Předpověděl, že křesťanství nakonec zanikne, ale lidé budou stále věřit v „Boha, duši a zodpovědnost“.

Úpadek a smrt

Když se Hugo v roce 1870 vrátil do Paříže, země ho oslavovala jako národního hrdinu. Během krátké doby přečkal obléhání Paříže, lehkou mrtvici, umístění své dcery Adèle do ústavu pro choromyslné a smrt svých dvou synů. Jeho druhá dcera Léopoldine se utopila při nehodě na lodi v roce 1833, zatímco jeho manželka Adele zemřela v roce 1868.

Dva roky před jeho vlastní smrtí zemřela v roce 1883 Juliette Drouetová, jeho celoživotní milenka. Smrt Victora Huga 22. května 1885 ve věku 83 let vyvolala intenzivní národní smutek. Byl nejen uctíván jako význačná postava francouzské literatury, ale také mezinárodně uznáván jako státník, který pomohl zachovat a formovat třetí republiku a demokracii ve Francii. Více než dva miliony lidí se připojily k jeho pohřebnímu průvodu v Paříži od Vítězného oblouku k Panthéonu, kde byl pohřben.

Kresby

„Zapadající slunce“ (1853-1855)

Hugo byl téměř stejně plodným umělcem jako spisovatelem, za svůj život vytvořil asi 4 000 kreseb. Kreslení, kterému se původně věnoval jako příležitostnému koníčku, nabylo pro Huga na významu krátce před jeho odchodem do exilu, kdy se rozhodl přestat psát, aby se mohl věnovat politice. Kresba se stala jeho výhradním tvůrčím prostředkem v letech 1848-1851.

„Chobotnice s iniciálami V. H.“. (1866)

Hugo pracoval pouze na papíře, a to v malém měřítku; obvykle tmavě hnědou nebo černou perokresbou, někdy s nádechem bílé, zřídka barevně. Dochované kresby jsou překvapivě dokonalé a moderní svým stylem i provedením, předznamenávají experimentální techniky surrealismu a abstraktního expresionismu.

Neváhal používat své dětské šablony, inkoustové skvrny, louže a skvrny, otisky krajek, „pliaže“ neboli sklady (Rorschachovy skvrny), „gratáže“ neboli tření, často používal uhel ze zápalek nebo prsty místo pera nebo štětce. Někdy dokonce přimíchával kávu nebo saze, aby dosáhl požadovaného efektu. Uvádí se, že Hugo často kreslil levou rukou nebo bez pohledu na stránku či během spiritistických seancí, aby získal přístup ke svému podvědomí, což teprve později zpopularizoval Sigmund Freud.

„Městečko s rozpadlým mostem“ (1847)

Hugo držel svá výtvarná díla mimo pozornost veřejnosti, protože se obával, že by zastínila jeho literární tvorbu. Rád se však o své kresby dělil s rodinou a přáteli, často ve formě ozdobně ručně vyrobených vizitek, z nichž mnohé dával jako dárky návštěvám, když byl v politickém exilu. Některá jeho díla ukazovali a oceňovali současní umělci, například Vincent van Gogh a Eugene Delacroix. Ti vyjádřili názor, že kdyby se Hugo rozhodl stát se malířem místo spisovatele, zastínil by ostatní umělce jejich století.

Reprodukce Hugových pozoruhodných a často zádumčivých kreseb si můžete prohlédnout na internetu na adrese ArtNet a na webových stránkách umělce Mishy Bittlestona.

Online odkazy

Další literatura

Díla

Vydaná za Hugova života

Vydaná posmrtně

Online texty

Všechny odkazy vyhledány 26. března 2014.

  • Bídníci online
  • Hrbát z Notre Dame online
  • E-.texty některých Hugových děl z různých zdrojů
  • Francie Victora Huga
  • Oficiální stránky Victora Huga v Guernsey
  • Victor Hugo Central
  • Victor Hugo Website
  • Politické projevy Victora Huga: Victor Hugo, Moje pomsta je bratrství!
  • Biografie

Kredity

Spisovatelé a redaktoři encyklopedie Nový svět článek přepsali a doplnili v souladu se standardy encyklopedie Nový svět. Tento článek dodržuje podmínky licence Creative Commons CC-by-sa 3.0 (CC-by-sa), která může být použita a šířena s řádným uvedením autora. Podle podmínek této licence, která může odkazovat jak na přispěvatele encyklopedie Nový svět, tak na nezištné dobrovolné přispěvatele nadace Wikimedia, je třeba uvést údaje. Chcete-li citovat tento článek, klikněte zde pro seznam přijatelných formátů citací.Historie dřívějších příspěvků wikipedistů je badatelům přístupná zde:

  • Historie Victor_Hugo
  • Historie Les_Miserables

Historie tohoto článku od jeho importu do New World Encyclopedia:

  • Historie „Victor Hugo“

Poznámka: Na použití jednotlivých obrázků, které jsou licencovány zvlášť, se mohou vztahovat některá omezení.

Leave a comment

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.