Para o cineasta Christopher Nolan, a frase “recém restaurado” tem levado uma bagagem infeliz. Na última década, mais ou menos, ele acredita que isso tem vindo a significar mexer com filmes clássicos, ou mesmo “correções” feitas em nome de artistas que trabalharam em outro tempo com base em meras suposições sobre seu trabalho.

Então, quando Nolan viu algumas bobinas do negativo original de 70mm da obra-prima de Stanley Kubrick “2001: Uma Odisséia Espacial” – que está celebrando seu 50º aniversário este ano – as engrenagens começaram a girar. E se o público tivesse acesso à visão “não restaurada” de um génio em toda a sua glória analógica? Além disso, e se fossem feitos esforços sérios para um tipo cada vez mais antiquado de reabilitação celulóide, livre do reino digital?

“Muito do grande trabalho de restauração de filmes ao longo da história foi feito inteiramente fotoquimicamente, incluindo o lançamento de ‘Lawrence da Arábia’, em meados dos anos 80, no qual Steven Spielberg e Martin Scorsese estavam envolvidos”, diz Nolan. “a melhor analogia que já foi concebida para a forma como o olho vê”

Nasso nasceu a viagem para trazer o trabalho de Kubrick de volta ao grande ecrã, tal como poderia ter sido visto há 50 anos atrás, resultando no filme refrescante que estreou em Cannes na semana passada e está pronto para um lançamento norte-americano de 18 de Maio pela Warner Bros.

É um sonho tornado realidade para Nolan sujar as mãos em tal marco cinematográfico. Ele se lembra, como muitos se lembram, de ver o filme com seu pai quando jovem e ser levado pelo vento.

“Uma das razões pelas quais eu tenho Kubrick em tão alta estima é que eu acho que ele é inimitável”, diz Nolan. “Sempre que você vê um cineasta desenhando muito especificamente, parece que não funciona”, explica ele, referindo-se a diretores que podem precisamente ter o objetivo de fazer referência ao imaginário do cineasta. “Parece estar consciente de si mesmo”. Ele é calmo na forma como apresenta a informação, e há uma simplicidade e uma disciplina no seu trabalho a que eu acho que qualquer cineasta aspiraria”. Mas ele está a trabalhar num avião muito acima do resto de nós. Isso é inspirador, mas também é assustador”

Nolan estava muito consciente da tendência para “interpretação” quando se trata de restauração de filmes: “Há uma tendência e um perigo de se sentar ali, ‘O que teria feito o cineasta se ele tivesse som 5.1? Ou Dolby Atmos? Ou projeção a laser?’. Essa não é uma estrada que eu me sentisse confortável em descer”.

Relembrando uma recente viagem à Índia com o artista britânico Tacita Dean como parte da série Reframing the Future of Film event da Film Heritage Foundation, Nolan também observa que ele tem aplicado os argumentos que Dean faz na restauração da arte ao mundo do cinema.

“Por exemplo, há a idéia de que qualquer coisa que você faça precisa ser reversível pelas gerações futuras”, diz ele. “Por causa das tendências com a restauração, há coisas que as pessoas podem escolher fazer agora que daqui a 20 anos pareceriam inapropriadas ou intrusivas”. Não estamos a tocar no negativo original. Estamos a trabalhar a partir de um interpositivo. Nada está afetando o material original”

Colaborando com uma equipe no laboratório FotoKem em Burbank, Nolan e Ned Price, VP de restauração da Warner Bros.’, primeiro teve que ajeitar esse material. De acordo com Price, o laboratório passou mais de seis meses limpando o negativo de 50 anos e verificando as emendas, o que incluiu a remoção de uma série de reparos antigos e imperfeitos. Em seguida, eles fizeram uma impressão de resposta, colorida, seguindo de perto as notas e documentação original, e finalmente fizeram um interpositivo e um internegativo em 65mm para impressões impressionantes. (Hoyte van Hoytema, diretor de fotografia de Nolan em “Interstellar” e “Dunkirk”, teve uma mão no esforço.)

“O filme é a melhor analogia que já foi concebida para a forma como o olho vê.”
Christopher Nolan

A equipe também voltou para a trilha sonora original de seis faixas e a transferiu fielmente para as novas impressões. “O filme é misturado de uma forma muito extrema”, diz Nolan com admiração. “Há picos sônicos incríveis que estão além de qualquer coisa que alguém faria hoje”

Para Price, tem sido uma nova e emocionante aventura com um dos bens mais reverenciados no cofre da Warner Bros. “Trabalhei várias vezes neste filme, e cada vez que volto a ele, descubro que é um filme diferente, porque lhe trago uma experiência diferente”, diz ele. “E esta é a primeira vez que consigo terminá-lo com gravuras teatrais de 70mm. Todas as visitas anteriores terminaram em formato digital”

Isso inclui uma próxima versão 4K UHD home market, com a qual Nolan também esteve envolvido.

Mas enquanto o processo fotoquímico carrega uma certa alquimia e magia, o diretor afirma que ele não se sente atraído apenas pelo romance. “Isso tende a ofuscar a verdade maior, que é que a fotoquímica é um formato de imagem de muito maior qualidade”, diz ele. “Mostrar as impressões das pessoas no cinema é a melhor maneira de fazer isso, e se você pudesse escolher um filme para tentar mostrar isso às pessoas, seria ‘2001’”

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